Territorio Violeta es un festival multidisciplinar que apuesta por poner el foco en el recorrido que la sociedad y, en concreto, las artes escénicas hacen en favor de la igualdad. El violeta es desde hace tiempo el color del feminismo y no es casual que sus impulsoras se inclinen por este color para hablar de igualdad.

Sus codirectoras, Rosa Merás y Silvia Pereira, destacan que utilizando la simbología actual que asocia el rosa con las mujeres y el azul con los hombres y aprovechando el lugar común de la mezcla de ambos colores, resulta el violeta. Así se pone el acento en este color como símbolo de un lugar común de igualdad, donde sin duda no se llegará salvo que haya una complicidad de ambos sexos.

Es la cuarta edición, pero la primera que sale de la Comunidad de Madrid, donde se han celebrado las tres anteriores ediciones. Santander, por tanto, Cantabria se convierte en la primera sede de este festival fuera de Madrid, que aspira a continuar en próximos años.

Un festival de ferias y festivales. Buscan utilizar espacios privilegiados de exhibición para premiar aquellos montajes que, de alguna manera, visibilicen este recorrido que como sociedad hay que realizar para conseguir la igualdad entre mujeres y hombres. En el caso de Cantabria, el espacio seleccionado es la Filmoteca de Cantabria Mario Camus.

Al margen de las actuaciones programadas por este festival, elaboran un catálogo de igualdad con montajes y representaciones que abogan por la perspectiva de género e, incluso, los premian.

Los responsables del festival explican que  la sociedad actual avanza en derechos e igualdad y esto se reconoce en la legislación, pero en el día a día se sigue relegando a la mujer a puestos secundarios en la vida laboral, en la visibilidad, en los sueldos y en las oportunidades.

El sector de las artes escénicas no es una excepción. De forma genera se cree, porque así se ha repetido hasta la saciedad, que existe una mayor tolerancia e igualdad, pero en realidad la mujer sigue relegada a un segundo plano, exactamente igual que en el resto de la sociedad. Con el fin de visibilizar este recorrido programan diversas actuaciones para crear ese territorio violeta que ahora llegan durante el mes de febrero a la Filmoteca de Cantabria Mario Camus.

PROGRAMACIÓN

Martes 1 de febrero de 2022
Filmoteca de Cantabria Mario Camus | 19:30 h.

Eugenia Manzanera
‘Con/sumo placer’

Textos: Eugenia Manzanera y Sabiduría Popular
Interpretación: Eugenia Manzanera
Diseño de cartel: Patricia Sánchez
Video grabación: Itziar Bastarrika
Teaser y montaje video: Alfonso Romeo
Fotos: Alfonso Romeo/Itziar Bastarrica
Realización del títere: Bola

Edad recomendada a partir de 18 años
Duración: 55 min. Sin descanso

Espectáculo de narración oral – cuentos eróticos. Se trata de un espectáculo divertido y erótico a partes iguales que les ofrezco con/sumo placer, por el que desfilarán personajes variados y variopintos con una historia que contar. Relatos que despliegan los placeres de la carne, aprovechando el regalo de los sentidos que florecen cuando los alimentamos.

¿Pecado, gula, lujuria, tal vez amor? O quizá solo una manera consentida de consumir la vida, de calmar el ansia de placer con la que todas y todos nacemos.

Es mi deseo que sientan la sonrisa en todos sus labios, el cosquilleo de la carcajada en todas sus extremidades, que disfruten de este juguete jugoso de palabras que he imaginado para ustedes, querido público.

Precio entradas: 7,00 € – Encuentro con el público tras la actuación

Martes 8 de febrero de 2022
Filmoteca de Cantabria Mario Camus | 19:30 h.

Territorio Violeta
‘Arde ya la yedra’, de Francisco Javier Suárez

Premio Born 2017 2017
Premio Teatro en Confluencia 2019

Reparto: Rosa Merás, María José Palazón, Adrián Navas y Gonzalo Hermoso
Propuesta escénica: Rosa Briones
Dramaturgia: Francisco Javier Suárez
Ayudantía de dirección: Virginia Rodríguez
Secretaría de producción: Guillermo Dorda
Ayudantía de dirección: Virginia Rodríguez
Escenografía y atrezo: José Luis Raymond
Diseño de iluminación: Cristina Santoro y Lía Alves
Espacio sonoro y diseñador audiovisual: Gastón Horischnik
Diseño de vestuario: Natalia Esgueva
Locución: Fernando Adrián Nequecaur, Raquel Cubillo y Guillermo Dorda
Audiovisual: Centro de Documentación Teatral
Diseños: Pepa Muñoz y Silvia Pereira
Producción y distribución: Territorio Violeta (Rosa Merás y Silvia Pereira)

Duración: 90 minutos. Sin descanso
Samsa, arquitecto en paro, y Aldo, que trabaja en una gasolinera, son dos treintañeros en paro o con trabajos que no les satisfacen. Muestran la precariedad y la angustia existencial que ha sufrido una generación a la que se les prometió todo a cambio de su esfuerzo, sus estudios, su dedicación, una generación anclada en el inmovilismo en una sociedad anclada en el inmovilismo.

Mujer, galerista de arte que habla con las estrellas cuando cae la noche porque no tiene con quien hablar, que ve pasar los días enjaulada en una vida aséptica de diseño y onanismo intelectual.

Frente a ellos, Vita, artista y activista, dispuesta a romper los clichés establecidos en el mundo del arte contemporáneo con una mirada crítica a los valores arbitrarios y mercantilistas.

Cuatro personajes que transitan por su vida y lanzan la vista fuera a través de lo que escuchan, miran o les rodea. El mundo se cuela consciente o inconscientemente por cualquier rendija.

Y mientras sus vidas imperceptibles pasan de puntillas van dejando una huella de destrucción que nadie quiere ver. Porque la naturaleza, con toda su fuerza, lucha hasta el límite contra la peor plaga que se ha podido nunca padecer: la humanidad.

Una obra pensada para profanar. Para sublimar. El teatro transformado en artefacto inquietante, incendiario, revulsivo, activista, ético. Poesía y filosofía dentro de una piscina de barro. Siempre.

Precio entradas: 7,00 € – Encuentro con el público tras la actuación

Martes 15 de febrero de 2022
Filmoteca de Cantabria Mario Camus | 19:30 h.

La gata japonesa
‘Los viajes de Bowa’

Premio FTV 2020

Autora e intérprete: Elena Vives Espejo-Saavedra
Dirección: Lucas Escobedo
Música original: Proyecto Voltaire
Diseño de iluminación: Carlos Cremades Mendi
Escenografía y vestuario: La Gatera

Para todos los públicos
Duración: 50 min. Sin descanso

Bowa, nómada, huérfana de raíces y de sueños, encontró un día una botella a orillas del mar. En su interior halló un mensaje y algo impulsó una búsqueda hasta su destinatario. El camino fue tan rico que se convirtió casi en una obsesión. Horas de espera y kilómetros de búsqueda para hacer llegar a su destino cientos de mensajes que navegaron encerrados en el cristal brillante de alguna botella.

Un mensaje le ha traído justo a este lugar, en el que espera encontrarse con alguien que lanzó un mensaje al mar esperando que llegase de vuelta. Esa persona no aparecerá, pero algo especial tiene este lugar, algo familiar, algo tan extraño para ella como el calor de un hogar. Y leerá un nuevo mensaje, escrito por el mar, ese viejo sabio, testigo de sus hazañas y consciente de sus ausencias. Es el mar el que ha guiado sus pasos hasta allí. Es en ese lugar donde las alas de Bowa encontrarán tierra para anclar sus raíces.

El espectáculo transita por diferentes estados emocionales del personaje, que se apoyan en un lenguaje circense multidisciplinar, con efectos de magia que surgen de una forma accidental, reforzando la peculiaridad de ese espacio. A ellos se suma el desarrollo de una investigación sobre las botellas: manipulación, equilibrios y desmitificación del objeto, haciéndolo personaje, escenografía o mero elemento de apoyo. Además, hay acrobacia aérea, de carga técnica, pero desarrollada de forma orgánica y coherente y, por supuesto, humor y poesía como elementos transversales.

Precio entradas: 7,00 € – Encuentro con el público tras la actuación

Martes 22 de febrero de 2022
Filmoteca de Cantabria Mario Camus | 19:30 h.

El Patio Teatro
‘Conservando la memoria’

Premio FETEN 2020 a la mejor autoría
Creación, dirección e interpretación: Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López.

Duración: 45 min. Sin descanso

¿Es posible retener recuerdos?

¿Empacarlos para acompañarnos de por vida?

¿Y qué valor pueden tener?

La compañía riojana El Patio Teatro nos dibuja un precioso cuadro, un engranaje lleno de recuerdos y emociones en torno a la figura de nuestros abuelos y sus vidas, el legado y el valor de su memoria.

‘Conservando la memoria’ es un ejercicio escénico donde, a partir de recuerdos personales y íntimos, la compañía construye una reflexión crítica sobre el recuerdo y sobre cómo conservar la memoria de las cosas cotidianas, de aquello que no sale nunca en los diarios ni es recogido en los libros de historia, pero que, de alguna manera, nos hace ser quienes somos.

Este montaje, uno de los mejores ejemplos de teatro de objetos, ha recibido el reconocimiento del público y también numerosos premios como el Premio FETEN 2020 a la mejor autoría, el Drac d’Or a la mejor dramaturgia y el Drac d’Or de las autonomías de la Fira de Titelles de Lleida 2019, así como el Premio del Festival Violeta 2019.

Precio entradas: 7,00 € – Encuentro con el público tras la actuación

Martes 1 de marzo de 2022.
Filmoteca de Cantabria Mario Camus | 19:30 h.

Masterclass
‘Análisis de un espectáculo desde la perspectiva de igualdad entre mujeres y hombres’

Duración: 90 min. Sin descanso

Es una actividad que pretende aportar herramientas útiles para analizar espectáculos teatrales desde la perspectiva de género, comprobar en qué medida se promueve la igualdad entre mujeres y hombres en los escenarios, así como aplicar una mirada crítica a las artes escénicas. Está destinada a distribuidores, a programadores de espacios, de ferias y de festivales, a productoras, a actores y actrices y otros profesionales del sector de las artes escénicas que buscan introducir la perspectiva de género dentro de su campo de acción.

La actividad está asesorada en toda su construcción y totalidad por Isabel Veiga Barrio, licenciada en Arte Dramático por la Real Escuela Superior de Arte. Tras años dedicados a la docencia en el año 2000 comienza una nueva etapa de formación especializada en género e igualdad que le llevaran a obtener el título de doctora por el Instituto de Estudios de la Mujer de la Universidad de Granada.

Presenta su tesis en 2010 bajo el título ‘La construcción de las relaciones de género en la escena contemporánea’. Es además master en Gestión Cultural por la Universidad de Sevilla y la Universidad de Granada, y durante tres años (2005-2007) ha sido investigadora del laboratorio para el estudio de la perspectiva de género en las producciones del Centro Andaluz de Teatro de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Imparten esta actividad Rosa María Merás (Arteatro) y Silvia Pereira (Entrebastidores). Ambas poseen una dilata experiencia en la distribución y producción de espectáculos. Ambas han unido sus fuerzas y talento para crear ‘Territorio violeta’, cuya misión es la creación de espectáculos, la gestión cultural, producción, distribución, dirección, actuación y generación de proyectos culturales, además de la docencia.

En definitiva, busca la creación y difusión de proyectos culturales y espectáculos de artes escénicas como forma de expresión y de vida, hacer un teatro que sirva de espejo, modelo, crítica, contraste y/o denuncia social y cambiar nuestro punto de mira para cuestionarlo todo centrándonos en la igualdad como motor de empresa a todos los niveles.

Asimismo, son también objetivos a conseguir a través de esta iniciativa buscar al público que esté deseando ver el mundo desde otra perspectiva mientras trabajamos en la construcción de una sociedad más justa, cuestionar la sociedad en la que vivimos, desde sus cimientos, y cambiar el orden de prioridad en el sistema de valores actual y unir el rosa y el azul para construir un mundo violeta que será un espacio de encuentro social, el del ‘Territorio violeta’.

Las personas interesadas en participar en esta actividad, abierta y gratuita a profesionales del sector, deberán enviar previamente un correo electrónico confirmando su asistencia a rosa.territoriovioleta@gmail.com antes del viernes 25 de febrero a las 13:00 h.